פוסטים בכללי

  • האלבום ששינה את הדרך בה אני מקשיב למוזיקה

    מזל טוב לאורן ראב שחוגג יום הולדת שלישי לבלוג המוזיקה המשובח שלו, The Gospel According To Whom! שלוש שנים בבלוגוספירה זה לא מעט זמן (עכשיו כשאני חושב על זה גם אני בבלוגוספירה 3 שנים), ולכן אני מאחל לו עוד שנים רבות של כתיבה ואהבה של מוזיקה.

    לכבוד יום ההולדת, אורן חוגג במסיבת בלוגינג וירטואלית והזמין אושיות מוזיקליות לכתוב פוסטים אורחים. נושא הפוסטים - האלבום ששינה את הדרך בה אני מקשיב למוזיקה. לא פחות ולא יותר. התכבדתי לקבל הזמנה לחגיגה, והיום עלה הפוסט שלי לאחר פוסטים מעולים מקסטה, בועז כהן, ואורן עצמו.

    אז מה האלבום ששינה את הדרך בה אני מקשיב למוזיקה? הנה טיזר:

    התאהבתי. בדיסטורשן, בקול העצבני, בתופים החזקים. משהו בי השתנה ומאותה נקודה והלאה נפתחתי והתאהבתי ברוק. פתאום לא רק שאני מסוגל לשמוע מוזיקת גיטרות, אלא זה מה שאהבתי ורציתי לשמוע כל הזמן.

    יש לכם ניחוש באיזה אלבום מדובר? תקפצו לגוספל ותראו אם צדקתם. לילה טוב!

  • למכירה כרטיס להופעה של הפיקסיז

    הפיקסיז ביטלו את ההופעה. מרגיש את כאבכם למרות שלא תכננתי ללכת.

    התלבטתי קשות אם ללכת להופעה של הפיקסיז בארץ. מצד אחד, זה הפאקינג פיקסיז, אני אוהב את המוזיקה שלהם. מצד שני, כבר ראיתי אותם בהופעה. זה היה בשנת 2004 די בתחילת האיחוד הסופר מתוקשר, בפסטיבל של יום אחד בדבלין שכלל גם את הרד הוט צ'ילי פפרז, גרוב ארמדה, הת'רילז, ועוד. כתבתי על זה ביקורת לשרת העיוור, אבל הרשמים שנותרו לי מחוץ לביקורת הם קצת שונים.

    זהירות ספוילר - לא להמשיך לקרוא אם אתם נורא נלהבים ומפחדים להתבאס מההופעה של הפיקסיז. תקפצו לאתר אחר.

    נשארתם. אם כך, מה שעשה את ההופעה של הפיקסיז בדבלין לטובה, זה...האירים. זה לא שהפיקסיז פישלו או שכחו את החומר או לא ניגנו איזה מגה להיט היסטרי או משהו כזה. זה שבאותה מידה הם היו יכולים לשים את אלבום האוסף שלהם Death To The Pixies ולעשות תנועות ליפ סינקינג לא מתואמות כמו בקליפ של Here Comes Your Man, וזה לא היה משנה שום דבר.

    בהופעה ההיא הפיקסיז היו רובוטיים לחלוטין. לא היתה אנרגיה, הם לא אמרו כמעט כלום בין שיר לשיר, ונתנו הרגשה מאוד כבדה שהם שם בשביל לנגן את הלהיטים, לעשות כמה ג'ובות, ולהסתלק מהבמה. למזלי רבבות אירים שיכורים עשו שמח, קפצו, רקדו, שרו, ובנו פירמידות אנושיות שהצילו את ההופעה הזו מלהפוך לכישלון. כן, זה הפיקסיז, כן, יש להם שירים גדולים, אבל לא, זה לא אותם הפיקסיז הצעירים והרעבים כמו שאפשר לראות בקטעים מהופעות שלהם לפני יותר מ-20 שנה.

    היום קראתי ידיעה ב-NME שתומכת בתיאוריה שההופעה של הפיקסיז בקיץ הולכת להיות אכזבה גדולה. פראנק בלאק אומר שהפיקסיז מופיעים בעיקר בשביל הכסף. פראנק מוכן להמשיך ולהופיע, "אם נקבל על זה משכורת הגונה" בתרגום מהיר לדבריו של פראנק מהכתבה. "עכשיו הזמן לדבר על כסף" הוא אומר.

    מצד אחד - סחטיין על הביצים. יש עוד עשרות אם לא מאות אם לא אלפי להקות שנמצאות במצב דומה ולעולם לא יודו בזה. הם ישמרו את האשליה שהמוזיקה עדיין חשובה להם ויעלו לבמה מחויכים וצבועים. וברור שחשוב שאמנים יעשו כסף, זה חלק מהמשחק.

    מצד שני - יא זבל. תקעת לעצמך חתיכת מקל בגלגל. הרי המהות של הפיקסיז היא הפאקינג אמנות. הכל התחיל מהאמנות וזה למה אוהבים אותם כל כך. לזלזל באמנות, כפי שמשתמע מדבריו של פראנק, זה לירוק למעריצים כמוני בפרצוף.

    למעשה בזמן אמת באייטיז ובתחילת הניינטיז הם לא זכו למי יודע מה תהילת עולם מבחינה מסחרית. אבל הזמן עשה להם טוב. השירים שלהם נכנסו לאינספור גלגלצים ברחבי העולם, הפכו לאבן פינה בסרטים כמו פייט קלאב, עשרות אמנים גדולים הצהירו בגלוי שהם מושפעים מהם קשות (נירוונה ורדיוהד בין היתר), ודור חדש של היפסטרים סוגד להם. לכן היום הם מופיעים בקלילות מול אלפים בפסטיבלים והופעות ברחבי העולם ועושים קופה. אין חומר חדש למרות כל ההבטחות? אין בעיה, מרצים את הקהל ואת רואה החשבון ועושים סיבוב הופעות של דוליטל. אשכרה, דו ליטל, עשה מעט.

    אז קניתי כרטיס להופעה של הפיקסיז בארץ, כי עד כמה שהחזקתי בענפים, נהר ההייפ והפרצופים והקולות הנלהבים של חברי + סטטוסיהם הבלתי פוסקים בפייסבוק סחפו אותי. פאק דאט שיט. אז יש, או יותר נכון, היו לפיקסיז שירים גדולים, ויש משהו בלראות את הגיבורים שלך עושים אותם בהופעה. אבל בנימה פילוסופית, להקת הפיקסיז היום היא אולי המשך פסיכולוגי של להקת הפיקסיז של העבר, אבל זה בהחלט לא אותה הלהקה (תקראו את הפילוסופיה הגאונית של דרק פרפיט לגבי זהות אישית).

    כן, תקבלו את כל הלהיטים שאתם רוצים על גבי הבמה, אבל רוב הסיכויים שזה לא יבוא מהלב, זה יבוא באוטומט חסר רגש. להבדיל מהפיקסיז, למרות שברור שהיה אינטרס כלכלי באיחוד של פיית' נו מור, ראינו להקה חיה נושמת ונושכת שבאה לאכול אותנו חיים ונהנית מכל רגע, או שהיא מזייפת האורגזמות הכי גדולה בעולם. אבל אם לשפוט לפי ההצהרה האחרונה מפרנק בלאק וההרגשה שנשארה לי בסוף מההופעה ההיא באירלנד, הפיקסיז היום הם חבורה של אנשים קצת מסכנים וחסרי הווה שמנסים לרכב על גלי העבר ולחלוב את כל החלב שנשאר בעטיני הפרה הזקנה שלהם.

    למכירה כרטיס להופעה של הפיקסיז (הכרטיס נמכר! תודה על ההתעניינות) במחיר קניה של 340 ש"ח. מי שחושב שאני טועה, יש לו את המזומנים, ומסוגל לאסוף את הכרטיס ממרכז תל אביב, שיצור איתי קשר. אני הולך להשקיע את הכסף בהופעה אחרת.

  • ממנצ'סטר תבוא הנבואה

    לא ברור מה קורה שם במנצ'סטר, אבל משהו שם לא כשורה. אולי זה שילוב מסוים של כימקלים באוויר, אולי משהו במבטא הצפוני, אולי תבלין סודי ששמים בפיש וצ'יפס, אבל לא יאומן כמה תוצרת מוזיקלית ממעולה ועד אגדית יוצאת משם (אם נדייק אז ממחוז Greater Manchester שכולל בתוכו את העיר מנצ'סטר). באזזקוקס, ג'וי דיוויז'ן, ניו אורדר, הסמית'ס, סטון רוזז, האפי מאנדייז, אואזיס, אלבו, דאבס, אושנסייז, ועוד ועוד ועוד, פשוט מדצ'סטר מוחלט. נסלח להם על הבי ג'יז, סימפלי רד, וטייק דאט, בכל זאת היקום צריך להתאזן בין הטוב הרע והמכוער.

    ועכשיו יש יצוא חדש ממנצ'סטר שיש קצת הייפ בריטי סביבו, ומשום מה קצת דיבורים בארץ (היחצן מתבקש להרים את ידו), וליצוא הזה קוראים Delphic. מדובר בשלישיה מנצ'סטרית על הצד האלקטרוני עם אינספור השוואת לניו אורדר. למה ניו אורדר? כי כמוהם גם דלפיק עושים מוזיקה רקידה שאפשר לבכות לצליליה, דהיינו אלקטרוניקה עם נשמה ורגש ואופל. הצלילים שלהם עוברים לדעתי מעבר לניו אורדר ומתכתבים עם מוזיקה חדשה יותר כמו M83 ו-Fuck Buttons (ולטענת אחד מחברי עמי גם 65daysofstatic) שיש לשניהם ויז'ן עתידני יותר לגבי מוזיקה, אם כי לא אתפלא אם שניהם גם הם הושפעו באיזשהי מידה מניו אורדר.

    בכל מקרה, מה שיש לדלפיק יותר משני ההרכבים הנ"ל, ובכלל, זה שירים ממש קליטים. שילוב מוחץ בין ליריקה פשוטה וקולעת לצלילי אלקטרוניקה מהפנטים וקצת גיטרות לתיבול. תקשיבו ל-"Doubt", או "Red Lights", או "Counterpoint", ותבינו שיש להם את זה בכל מה שקשור לכתיבת פופ. לשמחתי דלפיק יודעים להביא תוספות טעימות מעל זה, מה שמבדיל אותם מנסיונות דאנס דומים. וכך האלבום נפתח בקטע מאוד אבל בשם "Clarion Call", ורצועה שנושאת את שם האלבום "Acolyte" היא ברובה חגיגה אינסטרומנטלית שהולכת ומתפתחת מרגע לרגע לכדי סוג של אקסטזת האסיינדית.

    בשורה התחתונה, מכל הדברים ששמעתי לאחרונה אני מוצא את עצמי מגלגל את הגלגלת של האייפוד ל-Acolyte שוב ושוב, וההנאה שלי משתפרת מכל האזנה להאזנה ומשאירה טעם של עוד. מזל שנתתי לו צ'אנס, כי בהתחלה הוא ממש לא הלהיב אותי. אני ממליץ לכם לעשות את אותו הדבר אם כל מה שאמרתי פה מדבר אליכם. הרי כל האלבומים הבאמת טובים הם כאלה שלוקח להם זמן להכנס לנו לורידים.

    הערה - בעקבות דיון מעניין בבלוג של מרגוליס, הפוסטים הקרובים לא יסתימו עם סימני שאלה.

  • אין סמכות מלבדיך

    אני מת על סרטים דוקו-מוזיקליים. זה תמיד מרתק לחשוף את הוילון ולראות מה קורה שם מאחורי הקלעים, לפגוש מול עדשת המצלמה את הבן אדם שנמצא מתחת לדמות הרוק סטאר שאנו בונים בעיני רוחינו. בשוטתות שלי ברשת אני נתקל מדי פעם באיזה סרט שכזה ובדרך כלל משתף אותו בטוויטר. אבל בהרבה מקרים אף אחד לא רואה את זה, או שהסרט מתפרסם בבלוג אחר, אז הבנתי שהגיע הזמן לכבד סרטים טובים שכאלה בפוסטים משלי.

    והנה הגעתי לי באסוציאטיביות רשת קוסמית, לינק אחרי לינק אחרי לינק, לסרט דוקומנטרי מאיר עיניים על להקת ה-Pאנק Crass (נא לדלג לסרט למטה למי שרוצה לראות ואין לו כוח לזיוני השכל שלי). לפני כן רק שמעתי את שמם, אך לא שמעתי את המוזיקה שלהם או על האידאולוגיה שלהם. על קצה המזלג, כי אני רחוק מלהיות מומחה, הם להקת Pאנק אנרכיסטית עם אידאולוגיה אנטי ממסדית, פרו אקטיביסטית בחזיתות שונות כמו פציפיזם, פמיניזם, אנטי גזענות, וכו'. לויקיפדיה המומחיות.

    עכשיו, תמיד יש ריבים בסצינת הפאנק מי פאנק ומי לא פאנק (להלן דוגמה בתגובות למטה). הפיתרון שלי לסוגיה הוא שפשוט יש משמעויות שונות למילה פאנק, אפילו רק בתוך ההקשר המוזיקלי-חברתי שלה, כך שהויכוח הזה מיותר, בטח כאשר תחת מטרית הפאנק יש מקום להמון אידאולוגית וכל מיני תת-ז'אנרים מוזיקליים. אולי הויכוח לא מיותר, בכל זאת רוב הפאנקיסטים אוהבים להוציא את זעמם בכל מיני צורות ולהשוויץ שהם יודעים הכל, אז בכיף.

    אממה, אחרי שראיתי את הסרט הזה על קראס, הבנתי שהם אולי קיימו את אידאת הפאנק הלא מוגדרת הזאת באופן הכי אמיתי שאפשר. בעוד שהראמונז היו פופיים וחסרי אג'נדה, הסקס פיסטולז ניסוי בהנדסה גנטית של מלקולם מקלארן, והקלאש הצלחה מסחרית מסחררת, קראס אשכרה התנהגו וחיו באופן אחר לגמרי, שלא לדבר על זה שהם היו הרבה יותר פוליטים חברתיים ואמנותיים לעומת רוב או אולי כל הדברים שהיו אז בשלהי הסבנטיז.

    מעבר למבט היסטורי-מוזיקלי-פוליטי-שיווקי על הלהקה, יש בדוקומנטרי זווית סופר מרתקת על חיים אלטרנטיביים מחוץ למרוץ הקפיטליסטי מטריאליסטי אחרי הכסף. ולא דרך עיניים זגוגות של איזה אידאליסט בן טיפשעשרה, אלא דרך עינייהם של חברי קראס שהיו שם ועשו את זה והחכימו מזה בעשרות מונים. ומה שהכי קשה בדוקומנטרי זה שבעצם מרחף לו סימן שאלה מאוד גדול סביב האפשרות לצאת מהמירוץ היום ולהתקיים בשלום.

    אתם מוזמנים לצפות בסרט ולבקר באתר של יוצריו Mini Movies לעוד סרטים דוקומנטרים מעניינים שיש שם להנאתכם. צפייה מהנה!

    [flv:http://www.minimovies.org/video/Crass/Crass-%20there%20is%20no%20authority%20but%20yourself.flv 480 368]

    עכשיו שראיתם את הסרט, מה אתם אומרים? קראס היו באמת יותר פאנק משאר החבורה? ומה לגבי חיים אלטרנטיביים מחוץ לעולם הקפיטל, האם זה מן האפשר היום?

  • באטלס יהודי

    רוב האנשים לא אוהבים ללכת להופעה מבלי להכיר את המוזיקה מראש עד התו האחרון. אני בדיוק הפוך מזה, אני אוהב ללכת להופעות מבלי שאני מכיר בכלל את המוזיקה של האמן. תחשבו שלפני המצאת התקליטים זאת היתה הדרך היחידה לשמוע מוזיקה - בהופעה חיה. לא היתה שום דרך להכיר את המוזיקה של האמן מאשר לראות אותו מבצע אותה, או מישהו אחר עושה לה קאבר (למעשה המוזיקה הקלאסית צרופה בקאברים). וגם היום למרות אופציות ההורדה הבלתי מוגבלות, לבוא להופעה מבלי להכיר את המוזיקה מכניס אותך למצב דרוך של האזנה עם מינימום ציפיות, ומצב עירני שכזה כמעט תמיד מבטיח הנאה.

    כבר הרבה זמן שלא הלכתי להופעת ג'אז ולכן התכוונתי ללכת לאיזה הופעה בפסטיבל הג'אז בתל אביב. אחד ההרכבים המעניינים שסימנתי לעצמי הם ההרכב הדאונטון ניו-יורקי, יותר נכון הברוקלינאי, Gutbucket (התבלבלתי מיליון פעם בין השם שלהם ל-Buckethead ו-Githead משום מה). לפי העובדות היבשות הם צעירים, אקלקטיים, ונסיוניים, שלושה מרכיבים שמבטיחים ג'אז מעניין מאשר רוב הפלוצים הזקנים שמנגנים סטנדרטים. ותראו מה, מספר ימים לאחר מכן מילאתי חידון נושא פרסים באתר האינטרנט של פסטיבל הג'אז וזכיתי בכרטיס ל...כן, לגאטבאקט! מאמינים בקארמה? זה הזמן להתחיל :)

    אז במיטב מסורת האי ידיעה, לא דגמתי את המוזיקה שלהם מראש. רציתי לבוא לא מוכן, נכון להפתעות, עם אוזן קשבת, ומוח שלא יכול לנגן בראש את השיר המוקלט ולערוך השוואות מה יותר טוב למה וכמה. ואו הו, איך הופתעתי.

    רבעיית היהודונים האלה מברוקלין הם סוג של Battles של עולם הג'אז. בעצם קצת קשה לקרוא להם ג'אז. אם ג'ון זורן, הבילויים, וקינג קרימזון היו עושים אורגיה מוזיקלית, כנראה שמה שהיה יוצא להם מזה זה גאטבאקט. ארבעת הנגנים דילגו בקלילות בין כל כך הרבה סגנונות ונגנו במיומנות, יצירתיות, והמון דמיון וביצים כל כך הרבה מוזיקה כל כך מגוונת. בין אם זה מוזיקת כלייזמר, פסיכדליה, מטאל, פרוג, אוונטגארד, או סווינג, הקטעים שלהם מלאים בפרגמנטים רבים שלא הפסיקו להפתיע אותי עם רעיונות מוזיקליים רבים מכל ארבע קצוות הבמה.

    הגיטריסט טאי סיטרמן ניגן בווליום די חלש להפתעתי, אבל עם רגישות כל כך גבוהה לכל צליל וצליל שיצא מהמיתרים שלו ודיוק מטורף בסאונד שנע בין הסאונד הג'אזי החם הזה של טלקסטרים ועד סולואים פסיכדליים אה לה הנדריקס על אל אס די. הקונטרה באסיסט אריק רוקווין שניגן בכלל על קונטרה באס חשמלי, ומשום מה נראה דומה להחריד לבן דוד שלי, הפגיז בגרובים קולים וריפים עצבניים וצלילים יותר אמביינטים עם קשת. המתופף אדם די גולד הוא לא מהמתופפים האלה שתופסים עם האגו שלהם את כל הבמה ומשתוללים ללא הפסקה כמו אנימל מהמאפטס, אלה מתופף רגיש להיותו חלק מהרכב ושאצלו כל מכה על כל תוף נחשבת. את זה ודאי מעריך כל מי שהיה בלהקת רוק אי פעם.

    והסקספוניסט קן ת'ומסון, הו, הסקספוניסט. רוקנרול. רק מאיך שהוא זז ללא הפסקה על הבמה והמבט שהוא הישיר כל כך הרבה פעמים לקהל הוא הזכיר לי בסגנון הסקסופון שלו את האנרגיות של איגי פופ, כן, למרות שאיגי לא מנגן על סקסופון בכלל. והוא נתן את אחד מסולואי הסקסופון (סולו תרתי משמע, הוא היחיד שניגן במהלך הסולו) המדהימים ביותר ששמעתי מזה המון, המון זמן. תוך כדי הסולו הוא ניגן גם שקט, שקט שהופרע בגסות על ידי צלמים מעצבנים שישבו בשורה הראשונה עם אפס רגישות למוזיקה (שונא כאלה) והקליקים מהמצלמות שלהם. והסקספוניסט פשוט החזיר לצלם המעצבן עם צלילי מצלמה דרך הסקסופון. כמובן שהצלם האטום לא קלט את זה והמשיך לצלם, אבל זה היה רגע גדול שמראה איך מוזיקאי יכול להיות בנוכחות מוחלטת וקשב מוחלט ואלתור מוחלט.

    ביחד היה בין כל חברי ההרכב חיבור מושלם, חיבור שנתן להם לחזור על מוטיבים האחד מהשני או להיות בסנכרון מקצבי והרמוני מטורף מעורר קנאה ויראת כבוד. והחומר המוזיקלי שלהם גורם לי להשוות אותם לבאטלס המעולים, כי כמוהם גם גאטבאקט יודעים איכשהו לקחת מוזיקה מאוד נסיונית, פרגמנטית, ופרועה ולעשות ממנה משהו שאפשר להרגיש אותו, להשתעשע איתו, ואפילו לשרוק אותו ברחוב.

    אז גאטבאקט, אני לא יודע אם תגיעו לקרוא את הפוסט הזה באיזשהי צורה, אבל שיחקתם אותה, פשוט הייתם מעולים. אני ממליץ עליהם לא לחובבי ג'אז בלבד, אולי אפילו בכלל לא לחובבי ג'אז שבטח שמרניים מדי מכדי להעריך במלוא הצורה רביעיה מוזיקלית עם אופקים סופר רחבים וכישרון עצום. לחוויה דומה כמו שחוויתי, תתחילו ללכת להופעות של הרכבים שאתם לא מכירים בכלל, רק ככה תוכלו באמת להיות מופתעים ותוכלו לתת צ'אנס למוזיקאים חדשים ורעבים שראויים לאוזן קשבת.

    איך זה אצלכם? אתם אוהבים להכיר את המוזיקה לפני שאתם הולכים להופעה? כמה יוצא לכם ללכת להופעות מבלי להכיר את המוזיקה? ספרו לדוד שחם :)